Carte blanche à Mille Plateaux, CCN La Rochelle. Olivia Grandville et 9 interprètes dans les tours de La Rochelle

Dans le cadre de Vivant Monument - programmation d’art vivant du Centre des monuments nationaux au cœur des monuments, une carte blanche est proposée à la chorégraphe Olivia Grandville, directrice de Mille Plateaux le CCN de La Rochelle. 

Entourée des neuf interprètes de sa prochaine pièce En même temps, dont la création est prévue en juin 2026 au festival de Marseille, Olivia Grandville investit les tours de La Rochelle, à la tour de la Lanterne, avec une série de performances chorégraphiques et la projection du film Ours réalisé avec César Vayssié et les danseuses et danseurs de l’Atlantique Ballet Contemporain. 

Conçu sur mesure pour les Tours de La Rochelle, un programme hommage au mouvement pur, à l’écriture et au cinéma.

OURS
2025
Conception César Vayssié et Olivia Grandville. Réalisation César Vayssié
Tour de la Chaîne
Projection. Durée 35 min
 

En termes de cinéma, un « ours » désigne un premier montage, un bout à bout archaïque, charpente provisoire d’une construction qui sera un film. Suivant ce statut d’un objet qui se cherche, le film OURS explore les fondamentaux de la relation danse/image, sorte de catalogue subjectif, libre et désinvolte, à travers la sensibilité et la pratique naissante d’étudiants et d’étudiantes en danse, d’une certaine manière des « ours » en train de devenir interprètes. Le film évoque une recherche collective, traces toujours joyeuses d’un temps d’innocence où cependant les questions existentielles colorent les images d’une fragilité métaphysique.

Le film a été tourné dans le cadre de workshops avec les étudiants et les étudiantes de l’Atlantique Ballet Contemporain La Rochelle dans les espaces de Mille Plateaux, CCN de La Rochelle.

Avec les danseur·euse·s [AL1] : Laure Boisson, Cyprien Boone, Mathis Boucheraki, Camille Chafâa, Lola Chaumillon Bezagu, Guillaume Chevet, Elia Claudon, Zoé Da Silva, Anna Delboy, Angélique Dewulf, Morgane Di Russo, Joséphine Durand, Eve Gaudefroy, Jade Grégoire, Amlyana Harding, Maëlys Hardy, Mathieu Jayet Roineau, Marilou Le Luherne, Gautsheng Ly, Maelenn Morice, Inès Perron, Annouk Picaud, Maëlys Pignon, Carla Piot, Clemence Thibault, Paul-Émile Vogt

 Production A-FE — coproduction Mille Plateaux, CCN La Rochelle / FAUNE

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LA VEILLÉE

Tour de la Lanterne
Performance 
Durée 30 min

Les spectateur·rice·s sont invité·e·s à un tête-à-tête avec un·e artiste[AL2] . Cette succession de solos improvisés de 7 minutes, pensés comme une offrande à un petit groupe, est aussi une forme de marathon pour les performeurs qui se relayent sans interruption.

Olivia Grandville avec les danseur·euse·s [AL3] : Claire Audrain, Yu Hsuan Chang, Emma Delvac, Sarah Deppe, Martín Gil Enrique, Mai Ishiwata, Théo Le Bruman, François Malbranque, Simon Tanguy, 

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RECYCLE
Balade Jean-Louis Foulquier
Performance 
Durée 25 min

Hommage au mouvement pur et à l’écriture, Recycle met en partage des phrases chorégraphiques extraites du répertoire des artistes en présence, matière à une composition instantané, où ces fragments vont se combiner sans souci de cohérence de style.

Olivia Grandville avec les interprètes : Claire Audrain, Yu Hsuan Chang, Emma Delvac, Sarah Deppe, Martín Gil Enrique, Mai Ishiwata, Théo Le Bruman, François Malbranque, Simon Tanguy.
 

Olivia Grandville

Formée à l’Opéra de Paris (elle y danse de 1981 à 1988), Olivia Grandville a l’opportunité de traverser, outre le répertoire classique, des œuvres de Balanchine, Limon, Cunningham, de participer aux créations de Alvin Ailey, Karole Armitage, Maguy Marin, Dominique Bagouet, Bob Wilson… En 1989, elle s’oriente vers la danse contemporaine et quitte cette maison, pour rejoindre la compagnie de Dominique Bagouet (1988). Pendant quatre ans, elle s’imprègne de son écriture virtuose, précise et teintée d’humour et commence à réaliser ses premiers projets, auxquels elle continuera de se consacrer à partir de la mort du chorégraphe en 1992. Difficile de résumer en quelques mots la direction de cette artiste guidée par diverses expérimentations, son esthétique a quelque chose d’insaisissable, d’inclassable. Elle ose mêler les disciplines ou encore s’attaquer à des sujets denses et complexes, comme le lettrisme dans Le Cabaret Discrépant en 2011, l’écriture exigeante des Ryoanji de John Cage ou l’hommage qu’elle rend à la culture amérindienne à travers À l’Ouest en 2018. 

Aussi habituée aux soli, à l’instar du Grand jeu dialogue avec le cinéma de John Cassavetes - qu’aux pièces pour de grands groupes – comme Foules en 2015, qui mobilisait une centaine d’amateurs - elle tisse toujours des liens étroits entre texte et chorégraphie. Plusieurs de ses spectacles ont une relation directe avec la littérature. La preuve avec La guerre des pauvres (2021), adapté du roman d’Éric Vuillard ou Klein (2020), basée sur une conférence de l’artiste Yves Klein ou encore Débandade (2021), qui livre les récits de sept jeunes hommes pour exprimer leur rapport à la masculinité. 

À partir de 2011, Olivia Grandville est installée à Nantes, elle devient artiste associée au lieu unique de 2017 à 2022. Elle y développe des dispositifs à danser comme le Koréoké (karaoké chorégraphique) ou Potlatch (trocs de danses) et le principe des Théâtre d’Opérations Chorégraphiques : Le Dance-Park en 2019, en collaboration avec Yves Godin, qui préfigure le projet de l'UMAA, l'unité Mobile d'Action Artistique qu’elle développera en 2022 à la direction du Centre Chorégraphique National de La Rochelle. Rebaptisé Mille Plateaux, la chorégraphe y insuffle son goût pour le polymorphisme de la danse, à l’image de son parcours. 

Avec sa prochaine pièce En même temps, dont la création est programmée en juin 2026 au Festival de Marseille, Olivia Grandville pose un regard interrogateur sur les diverses formes de l’unisson et explore un sujet à la fois chorégraphique et métaphorique : que voudrait dire « faire ensemble » aujourd’hui, et comment la danse peut s’emparer de ce sujet. 

César Vayssié

Diplômé de l’ENSA de Dijon, ancien pensionnaire de la Villa Médicis à Rome, César Vayssié réalise des films qui s’aventurent hors des frontières du cinéma. À la croisée des pratiques, il mène un travail sur l’image sous forme de films et de performances qui mettent en scène l’énergie du corps dansant et sa charge politique. Il collabore notamment avec des artistes de la scène comme Boris Charmatz, Philippe Quesne, François Chaignaud ou Olivia Grandville. Il a été artiste compagnon, de 2022 à 2025, de Mille Plateaux, Centre Chorégraphique National à La Rochelle, où il a développé le projet Faune, laboratoire de création filmique pour les artistes chorégraphiques.